Es ist kein Geheimnis, dass New York City ein teurer Ort zum Leben ist, was es jungen Unternehmern schwer macht, an den Start zu gehen. Aber das hat den 29-jährigen Tze Chun, den Gründer der Online-Kunstgalerie Uprise, nicht verschreckt Kunst. Tatsächlich motivierte sie sie, nach ihrem Abschluss an der Columbia University zu bleiben. Sie verbrachte keine Zeit damit, in ihre Karriere zu springen, obwohl Tze es sieht: Wenn ich gewusst hätte, dass ich springen würde, wäre ich vielleicht nervöser gewesen!
Mit Erfahrung in der Leitung eines Teams ist es kein Wunder, dass Tze in so vielen Branchen so viele Aufgaben übernommen hat. Von der Gründung einer Online-Kunstgalerie über die Gründung einer Tanzkompanie bis zur Mitgestaltung einer App findet sie immer noch Zeit, um die endlosen verborgenen Schätze der Stadt zu erkunden. Wie macht sie das alles, ohne sich selbst zu verbrennen? Sich selbst herauszufordern und weiter zu lernen: Ich mag eine Herausforderung. In New York gibt es hunderte Galerien in Chelsea, und es gibt keinen besseren Weg, um mehr über die Kunstwelt zu erfahren, als sich persönlich damit zu beschäftigen. Lesen Sie weiter, um zu sehen, wie Tze zu ihrem Platz gekommen ist und wo sie hin möchte.
Vollständiger Name: Tze Chun
Alter: 29
Aktueller Titel / Firma: Gründer, Uprise Art
Bildungshintergrund: Columbia University BA in American Studies (Schwerpunkt Kunst in Amerika), BA in Dance '06
Sie zogen von Massachusetts nach New York, um an der Columbia University zu studieren, und blieben nach dem Abschluss in New York, um mehrere New Yorker Startups und unternehmerische Unternehmungen zu gründen. Wie haben Sie es geschafft, als junge Zwanzig in einer der teuersten Städte des Landes zu leben?
Es war hilfreich, zuerst in NYC als Student zu leben. Es hat mich gelehrt, dass Sie so viel von dem genießen können, was New York zu bieten hat, ohne die Bank zu brechen. Meine Lieblingsbeschäftigung ist, neue Stadtviertel zu Fuß zu erkunden und die Menschen zu beobachten.
Museen haben freien Eintritt, und es gibt zu jeder Zeit so viele öffentliche Kunstinstallationen, dass es unmöglich ist, alles zu sehen. Mein aktueller Favorit ist die Installation des Madison Square Park von Orly Genger.
Mit einigen der besten Restaurants der Welt, die zu Fuß erreichbar sind, ist es erstaunlich, wie viel Geld Sie zum Essen in New York ausgeben können. In einer New Yorker Küche (ette) kochen zu lernen, ist definitiv eine Fertigkeit, die sich als praktisch erweist!
Haben Sie einen Rat für ein junges Everygirl, das hofft, nach New York zu ziehen und ein eigenes Unternehmen zu gründen?
Bitten Sie um Anleitung, finden Sie Mentoren und schließen Sie vor allem Freunde in der Stadt. New York ist eine Drehscheibe für Unternehmertum. Mit Gleichgesinnten zu treffen ist der beste Weg, um Ihr Unternehmen auf die Beine zu stellen.
Haben Sie jemals darüber nachgedacht, in eine kleinere, kostengünstigere Stadt mit weniger Wettbewerb um Ihr Unternehmen zu ziehen?
Ich mag eine Herausforderung. In New York gibt es hunderte Galerien in Chelsea, und es gibt keinen besseren Weg, um mehr über die Kunstwelt zu erfahren, als sich persönlich damit zu beschäftigen. Bei Uprise Art arbeiten wir sehr eng mit unseren Künstlern zusammen, von denen die meisten in NYC leben und arbeiten.
Das ist das Tolle daran, eine Online-Galerie zu sein. Wir sind hier in New York und arbeiten mit erstaunlichen zeitgenössischen Künstlern zusammen. Jeder auf der ganzen Welt kann sich die Kunst ansehen und etwas über die Geschichten dieser Künstler erfahren.
Nach Ihrem BA-Abschluss in Tanz und einem Bachelor in Amerikanistik mit Schwerpunkt Kunst in Amerika haben Sie 2006 die Tze Chun Dance Company ins Leben gerufen. Begleiten Sie uns durch den Prozess der Gründung einer modernen Tanzkompanie von Grund auf.
In der Welt der darstellenden Künste gibt es keine klare Roadmap wie in anderen Branchen. Daher müssen Sie wirklich nach Möglichkeiten suchen und sicherstellen, dass Sie Ihre Ressourcen optimal nutzen. Es liegt an Ihnen, eine Struktur für Ihre Unternehmensprobenkultur zu schaffen. Ich liebe Twyla Tharps Buch, Die kreative Gewohnheit, denn es zeigt, dass die Entwicklung als Choreograph anderen Berufen gleichkommt, da sie Hingabe und Entschlossenheit und Disziplin erfordert.
Warst du überhaupt nervös, so kurz nach dem Abschluss in das Unternehmertum einzusteigen?
Es schien tatsächlich ein natürlicher nächster Schritt zu sein. Wenn ich gewusst hätte, dass ich springen würde, wäre ich vielleicht etwas nervöser gewesen. Ich hatte mehrere Tanzauftritte an der Universität gezeigt und hatte auch zwei Jahre lang ein kleines Unternehmen mit einem Entrepreneurship-Programm in Columbia. Als ich mein Studium abschloss, hatte ich über 200 studentische Mitarbeiter und war es gewohnt, ein Team von Kollegen zu führen.
Neben Ihrer Tanzkompanie sind Sie auch Gründer der Online-Kunstgalerie Uprise Art. Was hat Sie dazu inspiriert, Uprise Art zu starten? Bitte erzählen Sie uns etwas über den Start der Galerie. Wie sind Sie auf Künstler zugekommen, um mit Ihnen zu arbeiten?
Im Jahr 2010 öffnete sich die Welt der visuellen Kunst endlich für das Web: Galerien stellten mehr Inhalte online, Webplattformen für Künstler, die ihre Werke verkaufen konnten, boomten und Kunstmessen und Auktionshäuser begannen, sich auf den E-Commerce vorzubereiten. Es war der perfekte Zeitpunkt, um die Art und Weise, wie Geschäfte in der Kunstwelt gemacht werden, aufzufrischen.
Ich bemerkte, dass meine Freunde in New York noch mit leeren Wänden lebten, auch wenn ein paar Blocks weiter erstaunliche Künstler kreierten und ausstellten und aktiv nach einem Publikum suchten. Traditionelle Kunstgalerien können schwer zu navigieren sein und manchmal einschüchternd sein. Deshalb habe ich Uprise Art gegründet, um das Sammeln von Originalkunst von lebenden Künstlern einfacher und zugänglicher zu machen.
Ich gründete Uprise Art mit elf Künstlern, von denen ich fast alle verfolgt und bewundert hatte, und näherte mich der Kälte. Zum Glück hatten sich einige Studiobesuche, Kaffee-Termine und Telefongespräche später mit der Idee beschäftigt, eine neue Galerie zu nutzen.
Was ist in den Prozess des Brandings und der Verfeinerung Ihrer Gesamtvision eingegangen? Wie hat sich Ihre Marke im Laufe der Zeit verändert?
Als ich Uprise Art startete, habe ich mich zu sehr auf das Spielfeld und die Idee konzentriert. Ich habe vergessen, dass wir ein visuelles Unternehmen mit einem visuellen Produkt sind. Meine E-Mail-Newsletter und die erste Iteration der Website waren sehr textlastig. Jetzt versuchen wir die Bilder leuchten zu lassen und für sich selbst zu sprechen. Unser Blog konzentriert sich jetzt auf faszinierende Bilder und unser Newsletter ist eine wöchentliche Zusammenfassung namens The Uprise8, die nur acht auffallende Bilder enthält.
Erzählen Sie uns von Ihrem Team bei Uprise Art. Wie viele Mitarbeiter haben Sie derzeit? Welchen Rat würden Sie anderen Unternehmern geben, die ihr Team vergrößern möchten?
Wir sind ein Team von vier Frauen und ich habe das Glück, mit einer unglaublich intelligenten und lustigen Gruppe zusammenzuarbeiten. Whitney Shaw, unsere Direktorin der Galerie, hörte 2012 erstmals von Uprise und nahm an einem Vortrag teil, den ich an der Harvard Business School hielt, um sich vorzustellen. Sie wurde drei Monate später Mitarbeiterin # 1. Christina Lawrence, unsere kuratorische Direktorin, findet interessante Künstler und arbeitet hart daran, ihre Arbeit zu fördern, ihre Prozesse zu unterstützen und ihnen zu helfen, dauerhafte Beziehungen zu unseren Sammlern aufzubauen. Wir betrachten die Künstler, mit denen wir zusammenarbeiten, als Teil unseres Teams.
Als Gründer zweier verschiedener Unternehmen (eines konzentrierte sich auf Performance Art in der Gegend von New York City und eines auf visuelle Kunst auf Online-Basis), was waren die größten Unterschiede, die Sie bei der Erschließung der einzelnen Unternehmen hatten? Auf welche Weise möchten Sie noch? sehe, wie sich jeder von ihnen weiterentwickelt
Die Leitung von Tänzern als Choreograf unterscheidet sich wesentlich von der Leitung eines Teams in einem Büro. Wenn Sie ein Problem durchspielen, können Sie die Ergebnisse sofort beim nächsten Durchlauf physisch sehen. Fortschritt ist, wenn niemand stürzt und alles richtig läuft.
Wenn Sie in einem Büro oder in einer Galerie arbeiten, ist es schwieriger, Projekte und Fortschritte zu visualisieren. Bei Uprise verwenden wir zahlreiche Online-Tools, um den Fortschritt zu verfolgen und die Ergebnisse zu messen. Wir verwenden Asana für unsere Aufgabenverwaltung und Dropbox und GoogleDrive, um alles in Echtzeit zu aktualisieren.
Ich freue mich darauf, für die Tanzgruppe mehr ortsspezifische Arbeiten zu schaffen.
Bei Uprise arbeiten wir mit Unternehmen aller Größen zusammen, um sie dabei zu unterstützen, das perfekte Kunstwerk für ihre Büros zu finden. Wir helfen kleinen Startups bei der Suche nach Statements für ihre Konferenzräume und helfen großen Anwaltskanzleien, ihre Unternehmenssammlungen mit aufstrebender Kunst zu diversifizieren. Es ist eine wirklich spannende Herausforderung, Unternehmen dabei zu unterstützen, ihre Räume mit origineller Kunst zu verbessern.
Uprise Art wurde in Medienquellen erwähnt, darunter TimeOut New York, Design Sponge, Forbes, DailyCandy, Martha Stewart und die Huffington Post. Erzählen Sie uns, wie Sie mit der Vermarktung Ihres Unternehmens umgegangen sind, als Sie gerade erst angefangen haben. Welchen Rat haben Sie für neue Unternehmer, die versuchen, ihr Geschäft zu verbreiten?
Die Leute sind normalerweise überrascht, dass wir alle unsere eigene PR machen! Als ich Uprise startete, googelte ich PR-Best Practices und sendete Tonnen von Pressemitteilungen an die dritte Person. Mein Rat ist es, Ihre Töne laut vorzulesen. Es hilft Ihnen, Sätze zu glätten und die Dinge kurz und knapp zu halten. Rückwärts arbeiten; Denken Sie an den idealen Artikel, der über Ihr Unternehmen geschrieben wurde, und erzählen Sie diese Geschichte dann in Ihren Stellplätzen und geben Sie alle Details an, die ein Schriftsteller für das Schreiben benötigt.
Neben Ihrer Tanzkompanie und Uprise Art sind Sie auch Mitarbeiter bei Quarterly.co, dem Mitgestalter der iPad / iPhone-Anwendung MiniMash und Partner im Brooklyn-Restaurant Battersby. Erzählen Sie uns ein bisschen über diese Möglichkeiten. Mit Ihrer Hand in so vielen verschiedenen Bereichen in verschiedenen Bereichen, wie finden Sie Zeit und Energie, um alle miteinander in Einklang zu bringen
Ein Beitrag für Quarterly zu sein, ist ein wahr gewordener Traum. Ich wähle Originalvorlagen und ein paar meiner Lieblingssachen aus und verschicke sie dann vierteljährlich in einem Paket an Abonnenten. Der Inhalt des Pakets ist bis zur Ankunft ein Geheimnis, und jede meiner Mailings (siehe # UAQ01 und # UAQ02) ist einzigartig, da sich in jedem Paket ein Original befindet. Ich darf Hunderten von Fremden ein Geschenk machen, ohne ein einziges einzupacken.
MiniMash war eine Zusammenarbeit zwischen meinem Freund Daniel Iglesia und mir. Wir haben die technischen Aspekte des DJings vereinfacht, sodass sich die Benutzer auf das einfache Vergnügen konzentrieren können, zwei Songs zu finden, die sich auf spielerische Weise miteinander verbinden. Mein Freund Luke Harris hat das Retro-Design-Interface erstellt und wir haben Gizmodos Best App-Liste kurz nach dem Start erstellt!
Ein Partner in Battersby zu sein, ist mein köstlichstes Unterfangen. Inhaber / Köche Joseph Ogrodnek und Walker Stern bereiten wirklich besondere Gerichte zu.
Ich denke, mit mehr Projekten sind Sie produktiver. Sie können eine Pause von einem Projekt einlegen, indem Sie an einem anderen arbeiten. Es verhindert, dass Sie bei einer Sache ausgebrannt werden.
Was ist Ihr Lieblingsteil am Führen Ihres eigenen Unternehmens? Was ist der herausforderndste Teil?
Mein bevorzugter Teil als Unternehmer ist es, meinen eigenen Weg planen zu können, anstatt einem festen Weg zu folgen. Das ist auch der schwierigste Teil. Ich finde es toll, dass wir unsere Ideen in die Tat umsetzen und relativ schnell und unbürokratisch testen können. Gleichzeitig ist es schwer zu entscheiden, welche Ideen es wert ist, verfolgt zu werden und was wir täglich priorisieren sollten. Es gibt immer mehr zu tun, was aufregend, aber auch anstrengend ist!
Führen Sie uns durch einen durchschnittlichen Arbeitstag. Wie sieht Ihr typischer Zeitplan aus?
Große Tasse Tee (eigentlich sammle ich Weihnachtsbecher, damit es eine Tasse Tee ist!), E-Mails, Kunstberatung für einen Sammler, Social-Media-Strategie-Meeting, Mittagessen an meinem Schreibtisch, Atelierbesuch mit einem Künstler, ein Treffen bei mehr Tee Norwood, Kunstnachrichten, weitere E-Mails, Veranstaltungsplanung für unsere nächste Ausstellung und einen Firmenausflug zu einer Galerieeröffnung.
Der bisher beste Moment Ihrer Karriere
Gewinn des DailyCandy Start Small Go Big Wettbewerbs im letzten Jahr. Sie haben für uns eine erstaunliche Woche mit Meetings und Workshops organisiert, die zu unseren jüngsten Kooperationen mit DwellStudio, Haus Interior und Birchbox geführt hat.
Welchen Rat würden Sie Ihrem 23-jährigen Ich geben?
Sparen. Dieses Ding namens iPhone kommt gleich heraus.